本人最近被一群可爱的女孩子找上门来,称自己叫Gensokyo Band,想让我发行一张专辑。我说:我又不是音乐厂商,为啥要找我呢?她们说我肯定识货,直接把母带给我,然后就走了。母带上面写着:The Embodiment of Scarlet Devil。抱着怀疑的心态,我把母带放入了机器里面听,兴许是某种King Crimson首专的仿制品。
然而,一开始的感觉并不是这样。这张专辑貌似十分的舒缓,钢琴的声音也很明亮。后面的基本也是这样,钢琴和电子琴一直是最主要的乐器,还有十分抓人耳朵的小号。演奏的很多旋律,都有一种说不上来的熟悉感和陌生感。但是摇滚的特征也很多,比如很多地方快速的吉他演奏,就跟Hackett在Hogweed那首歌开始部分的吉他演奏一样,让人印象深刻。而电子琴高昂的旋律,跟Jon Lord的电子风管琴一样,推动了音乐节奏的发展。怎么说呢,我觉得对于听多了ELP那种表面很好听,实际很古板的音乐之后,突然给我这种难以解释的音乐,还真的很难形容。
目录
整张专辑主要分为四个部分:
1. 标题曲: A Dream that is More Scarlet than Red
第一部分:湖面上一缕清晨的阳光:
2. A Soul as Scarlet as a Ground Cherry
3. Apparitions Stalk the Night
4. Lunate Elf
5. Tomboyish Girl in Love
第二部分:思绪万千的女孩子:
6. Shanghai Scarlet Teahouse ~ Chinese Tea
7. Shanghai Alice of Meiji 17
8. Voile, the Magic Library
9. Locked Girl ~ The Girl's Sealed Room
第三部分:打工人忙碌的一天:
10. The Maid and the Pocket Watch of Blood
11. Lunar Clock ~ Luna Dial
第四部分:绯红恶魔的出现:
12. The Young Descendant of Tepes
13. Septette for a Dead Princess
14. The Centennial Festival for Magical Girls
15. U.N. Owen Was Her?
16. 结束曲:An Eternity More Transient than Scarlet
17. 回响曲:Scarlet Tower ~ Eastern Dream...
第一部分(1-5)
第一部分主要是十分舒缓的节奏,像许多田园那样十分清爽。这部分的歌曲节奏十分鲜明。第二首和第四首应该是4/2拍,是进行曲那样的节奏。这样的节奏,代入的话,就是一种吸引人们过来欣赏,然后让人呆住听的感觉。除了第三首外,这一部分的鼓声也很鲜明,和跳跃的贝斯配合,像是一个人走在丛林里面探险。我觉得在某种意义上,算是把小号渲染环境的风头给抢去了。第三首我觉得有点平平了,开头像是注册机音乐:-P
第二部分(6-9)
第二部分最明显的特征是节奏的逐渐加快和旋律的加重。这里的“加重”,是指旋律逐渐变得很空广,给人一种开阔的感觉,没有第一部分那样的舒缓了。很明显,这是合成器的功劳,流行音乐很喜欢那种开阔的音乐。从Bee Gees 1st到ABBA,再看看Whenever You Need Somebody和吻别之类的, 在垃圾电音之前,很多流行歌曲都是这样的。这里有个例外,就是第八首,大致是回到了第一部分那样的舒缓和探索风格了。由于第九首结构十分复杂,并且很有史诗的味道,所以第八首这么处理,有点“大的要来了”那种感觉。
还记得一开始说的快速吉他演奏吗?这就是第九首一开始的样子。这首音乐结构复杂,让我想到了很多我听过的曲子。干脆给个结构,你们各位自己联想吧:
开始的合奏 –> Deep Purple: Gypsy’s Kiss 开始部分 –> Genesis: Return of Giant Hogweed 快速Riff –> King Crimson: Epitath 中间的和声 –> 开始的合奏 –> 爵士味道的合奏 –> 结束
(插一句:我没听过多少爵士乐的东西,但很多前卫摇滚专辑的爵士乐色彩都很浓吧:-P)
第三部分(10-11)
第三部分可以说是最差的部分。都是因为第十一首,我觉得就是把You Really Got Me的Riff直接搬过来用了(Deep Purple的Drifter也是,可能这是某种通用Riff?),而且十分刺耳,十分混乱,很明显混音师并没有完好地把各个乐器的占比给平衡好。第十首实际上还行吧,但前面已经有很多类似风格的歌曲了,再来一个没啥特点的类似歌曲,未免让人有点审美疲劳。你们知道听多了ELP的Karn Evil No 9之后是啥感觉吗,怎么他们花了7分钟不停地重复相同的东西呢?
第四部分&结尾(12-15+16-17)
第四部分,终于有点新的东西了。在第一部分,第二部分特点的基础上,将摇滚的节奏,爵士的味道和古典的气息融合得最好。
上来第十二首,钢琴爵士的味道简直太浓了,而歌曲开始又是第一部分那样的节奏。第十三首彻底就是一个古典钢琴曲的改编,名称叫《悼念公主的帕凡舞曲》(谁知道《让我们荡其双桨》是不是借鉴了这个)。然而这个改编节奏太快,我第一时间还没反应过来,后来才回过味来,而后面的部分加上了合奏。比起原先曲子的忧伤,这个改编挺让人热血沸腾的。第十四首总体来说,有点迷幻了。开头的部分是The Doors的Strange Days,至少让我体现了那种感觉,后面的部分又回到了这张专辑一贯的爵士合奏风格:-P第十四首,可以说重金属感觉了出来,任何一个乐符都很干脆利落,有点让人喘不过气来。
那最后一首呢,我觉得很有创意。虽然是第一首的再奏,但是它使用了敲击出来的音乐,还挺让人耳目一新的。
我还想插一句,最后的回响曲在这里,我觉得意义不明。
和In the Wake of the Poseidon对位
我看着张专辑的编排,确实有点像King Crimson的专辑,不过是第二张,再列个表吧,列出部分曲目的对位关系:
Devil | Poseidon |
---|---|
1. A Dream that is More Scarlet than Red | A1. Peace: A Beginning |
2. A Soul as Scarlet as a Ground Cherry | A2. Picture of a City |
4. Lunate Elf | A3. Cadence And Cascade |
9. Locked Girl ~ The Girl’s Sealed Room | A4. In the Wake of the Poseidon |
10. The Maid and the Pocket Watch of Blood | B2. Cat Food |
12. The Young Descendant of Tepes | B3a. The Devil's Triangle |
13. Septette for a Dead Princess | B3b. Merday Morn |
14. The Centennial Festival for Magical Girls | B3c. Hand Of Sceiron |
15. U.N. Owen Was Her? | B3d. Garden Of Worm |
16. An Eternity More Transient than Scarlet | B4. Peace: An End |
总结+寻人启事
总体来说,这张专辑虽然说爵士味道很浓,但是无论从音乐编排,很多新颖的编排来说,前卫摇滚的因素十分的多。虽然也有少部分歌曲风格重复,审美疲劳,总体还是比ELP,Yes这样僵化的乐队好听多了。对比某个写英国内战时某个亲王的专辑来说,更是好到不知道到哪里去了。
不过,我还是不明白她们为啥找我发行。不过我既然有b站帐号,我就给放出来了,看样子反响不错。她们也没再找我,不过他们一开始给的母带上面写着他们叫有些信息,我就根据那个,根据记忆,画了她们的样貌,希望她们还能回来,找我结帐。
补充:有时多瞎想点东西,还是很好的呢:-)希望大家喜欢看这样的音乐评测,可能以后有些音乐专辑,我就引入她们的设定了233
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